历经八年风雨，岁月不仅在他们的脸上留下了痕迹，也让他们的钱包日渐干瘪。
尽管演出能够为他们带来一定的收入，但相对于在音乐创作和制作上的巨大投入来说，简直是微不足道。
对于一个作品要制作一年多，打磨三五年的肃腾来说，资金短缺几乎成了常态，刚投进去的钱还没见成效，就又要再次面对一笔巨大的开销。
肃腾耗费了大量时间和金钱的专辑，发行之后却只在内蒙地区打开了一部分知名度，内地很少有人知道这个乐队。
现在活动暂停，乐队唯一的收入来源没了，他们依旧坚持精益求精，宁可自掏腰包，也不愿为了盈利而粗制滥造。
这次疫情，既是挑战也是一次机遇。
在这段沉寂的时间里，巴音获得了难得的反思机会。
他回顾了乐队过去的八年历程，乐队这些年的音乐风格一直是流行摇滚和民族相结合，肃腾在市面上多如牛毛的同类型乐队中并不突出。
他认为必须进行一次重大的转变，寻找新的突破点，才能让乐队能够更好地继续前行。
这时候他想起了十年前他遇到的一把神奇的乐器，或许这种乐器的加入，能改变乐队现在的处境。
故事始于2010年夏天，巴音受邀担任内蒙古电视台民歌比赛的音乐评委。
一个来自鄂尔多斯的民间民乐组合的表演深深吸引了他，那低沉而浑厚的弹拨声在他心中激起层层涟漪，那是他此前在蒙古族民乐中未曾领略过的音色。
巴音心中充满了对那把乐器的好奇和渴望。
怀着探寻未知的心情，走到后台，见到了那位神秘的民间艺人。
然而，由于时间有限，他未能深入探索那把琴的奥秘，只是将那动人的琴声和艺人的身影深深刻在了记忆里。
时隔十年，他决定通过朋友寻找那位老艺人和那把琴。
经过一番努力，终于找到了那位老艺人——哈勒珍。
巴音专程前往内蒙古鄂尔多斯市，再次拜访了哈勒珍，并重新见到了那把琴——乃日琴。
这次见面，哈勒珍老师非常开心，她将心血凝聚的乃日琴托付给了巴音。
巴音随后开始了对乃日琴的重新定义和革新制作，肃腾乐队凭着对乃日琴的演绎，在众多蒙古乐队中独树一帜。
许多乐队在听到肃腾乐队的作品后，都对乃日琴产生了浓厚的兴趣，纷纷尝试乃日琴其融入自己的音乐创作中。
同时巴音决定不再担任主唱这一职务，找一个更合适的歌手。
“我自己呢，其实不是一个专业的专门唱歌的歌手，所以就是还是决心啊，找一个特别好适合的一个好的歌手来承担乐队的主唱。”